陶瓷是有灵魂的，从古至今，它都是人类文明的一种符号，承载了历史的变迁，记录了岁月的往事也见证着每一个陶瓷人的追求。“把瓷做出花来”这不是广告语，而是我一直追逐的梦想。

器之道

《易经·系辞》：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。陶瓷正是设计师通过对生活中不同事物感悟出的“道”，而创作出有型、有质、有意之器。中国的陶瓷历史悠久，源远流长。作为陶瓷设计师，始终要秉承着既要传承经典，又要把艺术融入现代生活的设计理念，细致把握每一件设计作品，将心灵与自然、心灵与文化、心灵与社会的感动，融入到朴素无华的泥土之中，创作出不同的新器型，经过烈火的洗炼，让瓷化的器物展现新的生机。

器之意

“每器必有意，每意必吉祥”，古往今来，我们每一件陶瓷作品，除了它的使用价值，更不能忽略的是设计师赋予它以美好的寓意和对幸福生活的向往。设计师通过陶瓷作品，随着时代的进步，不断创造出新鲜的、活泼的、能够给人以美感的作品，将美好的元素融入陶瓷中来。

一个好的设计师要与时俱进，要有利他利众的思想，长期耐住寂寞苦心钻研，精益求精的提高产品品质，尽心尽力的做出好的产品。为了一个好的设计作品的呈现，要不惜时间、精力和财力，反复修定甚至自我否定，来达成心中期待的完 美，虽显严苛但这也正是匠人精神的完 美体现，这也是每一位陶瓷设计师应遵循之道。曾云文人妙笔生花，作为我们陶瓷设计师，因为心中有爱，故而瓷上生花。

作者简介

宋雅民，男，1968年生，现为中国工艺美术协会会员，河北省工艺美术大师，唐山市陶瓷行业杰出工匠。毕业于唐山市职业技术学院，师从刘冠伟、葛继慧等名师。于2006年创建唐山市开平区永琦陶瓷厂并担任艺术总监。

2012年在清华大学美术学院工艺美术系的全国陶瓷艺术创作与设计高研班学习。2016年3月在景德镇陶瓷大学“国家艺术基金2015年度资助项目（日用陶瓷设计创新青年人才培养）高 级研修班”学习，并成功在北京国中艺术馆举办展览。4组作品申请并获得国家外观设计专利。2018年6月参加国家艺术基金“龙山黑陶艺术创作人才培养高研班”的学习。

2010年作品《畅想》获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比铜奖，2014年作品《和欢》在“青艺杯”中国工艺美术创新设计大赛中荣获银奖，2015年作品《绿水微澜》茶具在“设计中国”第二届中国当代陶瓷设计大赛中荣获银奖，2016年作品《一弯江水碧》获“设计中国”第三届中国当代陶瓷设计大赛铜奖。